南京邮电大学 - 《南京邮电大学报》
再品《饥饿艺术家》
作者：丁威博
2020-09-15
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《饥饿艺术家》是奥地利小说家卡夫卡创作的短篇小说。初读这篇小说是在高三之时，前段时间读到涉及加缪荒诞主义哲学的有关著作，当时就不由得联想起了这部作品。
《饥饿艺术家》采取了与《变形记》类似的写作风格，以饥饿艺术表演为主轴展开。全文篇幅很短，却仿佛让人见证了一个时代的落幕，一位艺术家的人生起伏。饥饿艺术家一开始便以一个痴迷于饥饿表演的艺术家形象展现，他不是为了名利而表演，而是为了饥饿艺术本身，因此他想尽办法向大众证明自己表演的真实性，而大众对他的怀疑从未停止。
表演期满时，饥饿艺术家总是拒绝停止，他有他自己的艺术追求，他想挑战自己的极限，追求更高更远的艺术。而经理为了商业利益却一遍遍地在阻止饥饿艺术家的艺术追求。商业阻碍了艺术发展，艺术却不得不依托于商业。
多年后，饥饿表演衰落，饥饿艺术家告别了经理，加入一个大马戏团，他在笼中卖力地表演，却发现人们只是为了看兽畜而来，没人愿意再为一个饥饿表演家浪费注意力。然而只有在这种境地下，他才能继续自己对艺术的追求，他长期地进行饥饿表演毫不费劲。讽刺的是，远高于当年的艺术水平，却无人看好、无人欣赏。“饥饿艺术家诚恳地劳动，不是他诓骗别人，而是世人骗取了他的工钱”。此时，饥饿艺术家正逐步异化为动物。
结尾饶有趣味，管事让人把饥饿艺术家的笼子换上一只小豹，笼边充满了欢乐的空气，观众挤在笼子周围，舍不得离去。卡夫卡用以乐写哀的手法，强化了故事的悲剧意味。
以我的理解，饥饿象征艺术，精神寄托与精神世界的终极追求，而这种追求往往处于物质世界的枷锁中。加缪在短篇小说《约拿斯———或工作中的画家》同样探讨了这种艺术家的处境，为防止外界干扰，名画家约拿斯在家中搭建阁楼，在其中与外界隔绝的环境下废寝忘食地作画直到累倒。最后朋友查看画布，只看见空白的画布中央仅写了一个词，难以辨认是“孤独的”和“互联的”。
艺术家是孤独的还是与外界互联的？有两个很好的例子：梵高和毕加索。梵高一生怀才不遇，却在艺术上获得了极高的成就，最终精神失常自杀；毕加索懂得推销自己，结交商业名流，将自己的作品与商业模式结合，公开介绍自己作品的创作意图，在世时即成为举世闻名的画家。梵高获得了绝对纯粹的精神追求，毕加索在精神追求的同时满足了物质需求。曲高和寡还是雅俗共赏？出世还是入世？对于艺术家是一个永恒的难题。
卡夫卡是一个孤独的艺术家，他一生孤独地写作，在生命的最后几年饱受胃病折磨，写下了这篇带有自传性质的作品，饥饿艺术家是卡夫卡的倒影，将一生奉献给荒诞世界中自己唯一的精神寄托。