文章内容

　　中国是“诗国”。古往今来，诗人都偏爱山水风光，涌现出了一大批田园诗、山水诗、自然诗，但大多都只是对大自然的书写，或托物言志，或借景抒情，以此寄托凭依创作者尽收眼底的心灵之感。优秀的诗词直抵人心。有着20年军旅生活积累的诗人张成玉，把诗情画意对准祖国的名山胜景，或作空灵之诗，或填秀雅之词，与大自然诗意天成，成为别具一格的生态诗词。张成玉所游历的风景名胜，将自然的生态风情，传承的历史文化，与强烈感悟的心愫激情融为一体，展现在读者面前的精美诗品，便充盈了生态的灵性，吸人咏诵，引人吟唱，在激越的传诵中葆以了不衰的青春和永恒的生命。
　　经典意识浓郁。名山胜景最吸引诗人，也极易唤起诗人的诗情。透视当代诗词创作领域，虽然总体呈现百花齐放、姹紫嫣红的繁盛景象，壮写昆明、绍兴、大理、丽江等旅游圣地诗词的人不少，也有许多名作名家，但堪称经典的作品实不多见。究其原因，有的因为作者自身已经成名，便把主要精力放到应酬之上，难以潜身体验，用心作诗，笔下之作自然是应景之篇。作者在潜心创作，反复斟酌的《绍兴》中行吟：“旖旎风光多婀娜，半城滴翠半城河。天蓝水碧云雾浅，地灵人杰风流多”。紧接着，作者咏出了“泣血沈园肠已断，流觞兰亭墨新磨。浣沙女后两英烈，铁骨文豪一巾帼”的精品诗句。这是创作者的呕心沥血和孜孜以求，是作者深入生活，探究绍兴史实，用诗外工夫的锤炼之作，具有很强的原创性和艺术个性。这是厚实的生活基础和精湛的艺术描写，给人以思想的滋补和审美的熏陶。
　　大雅正声突显。言天下之事，形四方之风。诗人不是仅仅把作品停留在对一地一景的游历记事上，而是反观生态，有着大雅正声的审美原则，使作品应和时代，直面现实，引人赞叹，令人感奋，有一种独特的精神自觉和价值追求。《昆明》中的“放却少年缚虎志，寄情聊作雅士吟”，《普陀山》中“静心红尘远，不修自神仙”，典型地侵润着古典文学“风”、“颂”的审美传统，张扬了大雅正声的审美原则。透过这些诗句，读者自会感悟到诗人包容万象，海纳百川的精神气魄和正视现实的思想视野。这正是当下生态诗和生态诗人的缺憾。不能就事论事，不应因景写景，而要在生态诗作中赋予灵性，塑造正直品格。要做到这一点，需要创作者不断修炼自我的胸襟、气度与人格，超越一己社会位置和身世经历的局限，承担重任，把现实生活的重大体验和创作的精神原则结合并统一起来，自觉地将其化作自我的心智和精神营养，进而转化为创作迈向新台阶的审美价值原则，为社会创作真正的优秀作品。
　　细节撑起神采。愉而至教，悦而至美，乐而至懿，韵而至德，是诗的本能和本质。让诗飞翔，是诗词炫耀生命，张扬魅力的前提。通读张成玉的这一组生态诗作，朗诵上口，让人激动震撼，使人奂美深思，堪为题旨鲜明，内容充实，意境深远，形式新颖，构思巧妙，语言生动，紧密结合现实，深切感悟生活，具有真挚情愫，有诗魂诗魅，给读者耳目一新的审美愉悦和健康向上的精神启迪。我们从品读中感悟到，这一组生态诗作在思想性、艺术性、可读性相统一的把握和实现上，达到了一个新高度。琢磨创作的成功之道，很重要的一点是将细节的发掘、提炼与升华做到了真实与深刻。诗人的可贵之处在于，他的眼力穿透表面现象，深入到生活的底子深处筛选出了牵动人心又饱含意蕴的细节。这样的细节，可以说是生态诗词的生发之根。作者在《昆明》中打破了诗律制约，用“不到春城怎识春，满眼繁花满眼新。滇池碧水润翠树，鸣凤金殿腾白云”的诗句，将时空与情境交错，过去与今天相融，想象与现实换位，使读者跟随诗人始终被诗情深深吸引，从中感受到昆明的美和生活的甜。诗如戏，要有值得品味的细节，好的诗词细节如同诗眼的瞳仁，凝聚着诗作的风韵和神采。而要把这一点浓缩的神采放射出来照亮全诗，就得看创作者的真正功力。一个好细节能孕育出一首好诗，势必经由符合目的、符合规律的想象与虚构，经由精益求精的艺术提纯、举一反三的意境提升，达成真善美的相谐相融。《普陀山》便是一个范例。诗人用 “海风”、“涛声”对应 “梵音和唱”，用诗的细节顺畅推进，使读者在 “无边佛法度有缘”中由衷感佩佛法的敬畏。随即，诗人用“天理国法人情，正邪善恶福祸，只存一念间”巧妙一转，用“静心红尘远，不修自神仙”结束全篇，让人产生见仁见智的多义联想，深思人间正道的真谛，将人从生态化的景观引入到了趋向追求高尚人生的大美境界。