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　　千言万语不如莫言。鲁迅曾在《野草》中说过：“当我沉默着的时候，我觉得充实；我将开口，同时感到空虚。”沉默往往使人得到内在精神的充实。莫言在2012年获得了诺贝尔文学奖，是中国目前唯一一个获此殊荣的作家。同时，莫言也是一个充满争议的作家。当代文学直至今日，所形成的审美表现方式、审美意蕴、语言文体，能否为大众所接受、普及，能否真正形成经典化的意识，都存在颇多争议。当代文学更讲究个人的主体作用，以及对于社会的反抗力。因此，莫言值得我们关注。
　　莫言的小说中有许多儿童形象，如长篇小说《四十一炮》的主人公“炮孩子”罗小通，《红高粱》中的豆官，《透明的红萝卜》中的黑孩，《拇指铐》中的阿义等。莫言善于以儿童视角讲述故事，展现出活力、激情、想象力，以及真真假假、虚虚实实的语言特点。有评论家认为，莫言的叙事风格充满了磅礴的生命元气，同时泥沙倶下。人物形象是主题表达的重要方面，但主题不等同于中心思想。主题是作品集中鲜明地表达的意蕴，越是经典的、优秀的、伟大的作品，它的主题越是丰富、复杂。
　　莫言是乡土中国的再造者。乡土文学一直是中国文学中的一支主潮性力量。对乡村生活的描述，对乡土的热爱，深深根植于作家的血脉中。当今文坛活跃的作家，很多以乡土题材著称，他们笔下的乡土世界、乡土故事，深深打动了无数读者。莫言以他丰沛的元气，充满激情和力量的表述，改变了我们对乡土文学的原有看法。他笔下的乡土世界，充满了浪漫与激情，野性与自由。在莫言之前，当代小说中从未将土匪塑造得如此讲义气，如此浪漫。所以莫言的《红高粱》一经出现，震惊文坛。莫言之后，写土匪甚至成了当时文坛的风潮，上世纪九十年代文坛兴起“匪型小说”，土匪成了浪漫、张扬个性的代表。莫言笔下的乡土经过他的精神改造，变得浪漫自由。《红高粱》里的九儿，敢恨敢爱，敢于追求。除了《红高粱》，他的《食草家族》、《蛙》等作品，都给我们创造了神奇的乡土世界。莫言之所以再造充满张扬个性的乡土世界，涉及到上世纪八十年代以来中国乡土文化转型问题。中国自改革开放以来，迫切地需要张扬民族精神、民族血性的文学作品，这样的作品与传统的革命历史小说有所区别，能够更广泛地为大众所接受，莫言应运而生。他用民间文化改造和反抗被污染、被伤害的社会，重新寻找民族的种性、血性和活力，他是高贵的人性歌颂者，歌颂爱情，歌颂反抗者，歌颂纯真美好。文学传达的精神有一定相通性，西方人也能很好地接受莫言的作品。每个人都有喜怒哀乐，都向往自由，都向往美好热烈的爱情，所以无论东西方人都能在他的作品中很好地沟通，这也有利于他作品的传播。怎样评判一个作家是否是大作家，一个很重要的标准，就是他能否在作品中建立自己的艺术世界，既包括他的表述方式与语言运用，也包括他给读者提供的独特的文化时空。正如马尔克斯笔下的马孔多小镇，张爱玲笔下的上海香港，莫言笔下独特的艺术世界是高密东北乡。这个世界里有红高粱和香醇的高粱酒，也有敢恨敢爱、充满激情活力的村民。他的语言也极具特点，被称为魔幻语言，表述了中国式的魔幻现实。
　　莫言是地道的山东高密人。1955年出生，后来参军，之后由军队保送到解放军艺术学院，开始了他的创作历程。1980年在河北文学期刊《莲池》上发表了处女作《春夜雨霏霏》，正式步入文坛。他的代表作品有长篇小说《红高粱家族》、《天堂蒜薹之歌》、《酒国》、《檀香刑》、《生死疲劳》、《蛙》等，中篇小说《透明的红萝卜》，短篇小说《白狗秋千架》等。2012年莫言获得诺贝尔文学奖，这无疑给中国文学带来了鼓舞，虽然中国文学还存在很多争议，但莫言的获奖，在一定程度上标志着中国的当代文学真正地走入了世界，并在世界上树立了经典化的地位。同时也标志着中国文化，经过新时期以来几十年的转型，已树立了有利的形象和地位，意义重大。中国当代文学应该被经典化，当代文学已然创造了属于这个时代的经典。
　　《红高粱》是莫言极具代表性的作品。莫言在学习期间就开始构思，后来在北师大读写作方向研究生时，这部作品已呼之欲出。一经发表，如同一颗原子弹，给予文坛极大的震撼。这部作品的传播，很大程度上得益于张艺谋的电影《红高粱》，这部电影在国际上获了很多奖，张艺谋也一举成名。国外的评委惊讶于中国绚烂的民间文化，以及充满野性的自由精神。小说讲述了女主人公戴凤莲与土匪———后来成为抗日英雄的余占鳌之间的爱恨情仇，表现了中国民间传奇精神和野性自由的创造力。齐鲁文化中“齐文化”和“鲁文化”有区别。“鲁文化”讲求礼制，而“齐文化”则更富有现象力。莫言的小说可以追溯到蒲松龄的文学传统，蒲松龄的《聊斋志异》，谈鬼说妖，但又饱含人的精神。莫言小说中也有这样的精神，比如《四十一炮》的主人公“炮孩子”罗小通，他和妹妹在想象之中发射了四十一颗迫击炮弹，替父报仇。
　　同时，《红高粱》也写足了高密东北乡充满血性、野性的故事。戴凤莲漂亮年轻，却被父亲嫁给麻风病人单扁郎———高密东北乡大富豪单家的公子。在戴去单家的路上，遇到了带给她一生爱情的人———余占鳌。余占鳌在抬轿时，对这个女孩产生了同情，继而有了爱情。按照高密的风俗，姑娘出嫁三天后要回门。戴凤莲骑着小毛驴回家，在路上又遇到了余占鳌，高粱地定情。戴凤莲摆脱了封建礼教的束缚，大胆追求爱情。后青年轿夫偷偷潜回单家，一把火烧死了单老爷和他的麻风病儿子。戴凤莲就成了单家高粱酒家业的继承人。余占鳌以长工的身份住进了单家，帮助戴凤莲造出了真正的高密红高粱酒，远近闻名。后来日本侵略者入侵中国，整个高密陷入水深火热之中。余占鳌决心反抗，为了民族，为了乡亲们，反抗日本侵略者。他聚集了四、五十条精壮的汉子，埋伏在胶平公路周围，准备伏击日本车队。九儿上前线给队员送拤饼，被日本人的机枪扫射击中而牺牲。电影《红高粱》的结尾处理得很凄美，余占鳌带着儿子豆官，孤独地站在公路上，周围浓烟滚滚，高粱地里是死伤惨重的自卫队员，以及心爱的九儿的尸体。张艺谋在电影中大胆地运用了一个全红的画面。整个世界变成一片血红，血红的太阳、血红的高粱、血红的土地、血红的天空，在一片血红之中，只有一个孤独的男人领着他的孩子。小豆官唱起了民谣，呼唤他的母亲。画面静止，只有儿童稚嫩的嗓音在深情呼唤。至此，电影结束，响起了凄厉悲壮的唢呐声，把整个悲壮的情怀烘托到极致。
　　莫言的语言有野性，有魔力。如小说这样写道：“奶奶拉着毛驴逃过蛤蟆坑，重新上驴，渐渐嗅到了东北风送来的高粱酒气。奶奶千遍万遍地为自己壮胆，但临近结局，心中还是十分惶恐。太阳升高，燃得很旺，地上升起袅袅白烟，奶奶感到脊背阵阵透凉。单家所在村庄遥遥在望，在愈来愈浓的高粱酒香里，奶奶感到脊椎里的骨髓仿佛冻结。路西边高粱地里，有一个男子，亮开坑坑洼洼的嗓门，唱道：‘妹妹你大胆地往前走，铁打的牙关，钢铸的骨头，通天的大路九千九百九十九；妹妹你大胆地往前走，从此后高搭起红绣楼，抛撒着红绣球，正打着我的头，与你喝一壶红殷殷的高粱酒。’”歌词热情奔放，体现了莫言的语言风格。莫言的语言活色生香，触觉、味觉、嗅觉、色彩、温度，在他的笔下都活了起来。与影视剧相比，小说《红高粱》更为艺术化，它不是遵循以往小说发生、发展、高潮、尾声的故事过程，它的时空线索交叉跳跃，故事复杂，语言鲜活。
　　真正的纯文学艺术一定是有难度的，要想进入它的世界，感受文字带来的美和想象力，就要潜心品读每个字词所带来的艺术想像。进入艺术世界之中，你才会感到文字的巨大魅力，才能真正进入美的殿堂，继而提高个人修养。