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　　“古典音乐”其狭义的概念特指欧洲古典主义时期的音乐，即1750－1820年期间所创作的主流音乐。已拥有“蓝色多瑙河”而闻名的维也纳因此成为了欧洲音乐中心。自此开始，多瑙河畔荡漾起海顿、莫扎特、贝多芬等众多音乐家的美妙之声，至今仍萦绕在世界的每个角落。有意思的是，这三位古典主义时期的音乐大师都不是出生于维也纳，但伴随着多瑙河水的缓缓流淌，海顿与莫扎特成为了亲密的朋友，并且影响了彼此的音乐风格。贝多芬16岁时，在维也纳为莫扎特演奏，并最终受教于海顿。
　　海顿是古典主义音乐的开创者，奠定了现代交响乐团的基础，被称为交响乐之父。而莫扎特与贝多芬则先后继承了海顿的衣钵，并将这种全新的音乐风潮推向巅峰。
　　莫扎特出生于奥地利萨尔茨堡的音乐家庭，可以说他的人生之路是与“天才”二字紧紧相连的。3岁开始弹奏钢琴、4岁创作钢琴协奏曲、5岁公开演出、9岁创作个人第一部交响乐……在生命的短短 35年中，留下了共22部歌剧、48部交响乐、42部协奏曲、1部安魂曲以及众多奏鸣曲、室内乐、宗教音乐等作品。但命运却与这位含着金钥匙出身的天才开了个玩笑，生活的窘迫如同影子般一直伴随着他。莫扎特去世时，贫穷的妻子只能将他草草埋在了贫民公墓。傅雷说“莫扎特的音乐从不透露他痛苦的消息，非但没有愤怒与反抗的呼号，连挣扎的气息都找不到。他的作品反映的不是他的生活，而是他的灵魂。他从不把艺术作为反抗的工具，作为受难的证人，而只借来表现他的忍耐和天使般的温柔。”是的，莫扎特的音乐中丝毫听不到对生活的抱怨与哀伤。他就如坠入凡间的天使，留给我们最接近神灵的天籁之声。
　　贝多芬出生于德国波恩，是科隆选侯宫廷歌手世家。相比莫扎特的高产来说，贝多芬共创作了9首编号交响曲、35首钢琴奏鸣曲、10部小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏、1部歌剧、2部弥撒，以及一些室内乐、康塔塔等作品。提起贝多芬，他更像是人间最顽强的斗士。他在创作我们所熟知的 《第五交响曲》（命运）时，正逐渐失去听觉。失聪，对于音乐家来说，是多么残酷的打击。而他一生中大部分重要的作品却都是在失聪之后所创作的。或许，只有拥有超乎常人的顽强毅力的斗士，才能完成种奇迹般的事情。因此，他的作品中常散发着英雄情结，以至于当我们听他的《第九交响曲》（欢乐颂）时，总能激起如同英雄涅槃般的，散发着全人类幸福光芒的博爱之音。
　　丰子恺这样对比：“贝多芬的音乐实在是英雄心的表现；莫扎特的音乐是音的建筑，其存在的意义更在于音乐美。”在我感觉，无论莫扎特作品的纯洁朴素，贝多芬作品的浓烈恢弘；无论莫扎特一出身仿佛就站在音乐之神的位置，贝多芬则用尽毕生奋斗才到达了神明般的高度。可他们面对人生痛苦之时对待毕生追求的态度，是需要我们所共勉的。
　　可以说，古典主义音乐正是经过海顿的奠基而由莫扎特和贝多芬，尤其是贝多芬最终推向巅峰，成为了音乐史上的不朽丰碑。他们用划时代的音乐新形式辉映并呼应着18世纪后半页那个变革时代汹涌的浪潮和粗犷的呼吸，并久久回响在那蓝色的多瑙河畔。