今年我看了两场演唱会，都是单依纯的，一场在成都，一场在南京。
有人问我为什么同一个人的演唱会要去两次，有人对我不远万里地奔赴感到不解，但更多人向我发来“又幸福了姐！”“好羡慕！”“求抢票教程！”……
在这个时代，我们需要演唱会。
在虚实交织的互联网浪潮中，我们被算法编织的社交网络包裹，在像素构建的虚拟身份里穿梭。但我们仍然需要最真实的连结，需要真实的触摸、共振和温度。当耳机里的声音、屏幕里的身影真实出现在了我们身边，最原始的感动无可替代，最鲜活的记忆无可复制。当互联网将世界压缩成掌中屏幕，我们反而比任何时候都更需要真实的交互，需要那些注定消逝却永恒闪耀的现场瞬间，来一次次确定———“我爱故我在”（出自方大同《爱爱爱》）。
每一天好像都是平凡的一天。在未来某一天，你问我某年某月某日我在干什么，我或许不能准确回答。但假如问我“2025年1月4日我在干什么？”我会确切地回答你：“我在成都东安湖体育公园多功能体育馆，在‘纯妹妹’2025巡回演唱会———成都站，这是我生命中最美好的夜晚之一。”如果你想听，我会继续滔滔不绝地说。生命中总是需要有些时刻被铭记，也许是被无限回忆，但总是要有那些“时刻”的。就像苏联作家帕斯捷尔纳克所说：“人不是活一辈子，不是活几年几月几天，而是活那么几个瞬间。”沉闷的生活里，演唱会像一阵清风，掠过，有迹可循。
我们需要演唱会，更热爱着演唱会。
我们爱演唱会，因为爱她。旋律响起的那一秒，全场一起尖叫，每个人的内心都知道，我们因她而感动，我们为她而来。她是谁？她是耳机里循环过千百遍的感动，是屏幕里单集循环的痴迷与上头，也是挂在嘴边忍不住轻哼的愉悦……千言万语汇聚，她是单依纯。“感谢你成为单依纯！”我想这不仅仅是深圳站一个粉丝的惊呼，更是我们千千万万“纯牛奶”的心声。
我们爱演唱会，因为爱live。我们爱每一个小惊喜，也爱每一个不完美。我还记得首巡首场一首首歌单里的歌在耳边一一响起时的惊喜，谁也不知道下一首歌是什么，只有旋律会给出答案。每一首意想不到的歌，每一次即兴，每一个变调，都刺激着我的毛细血管，收缩、舒张、再收缩。这些由不确定性孕育的感动，恰是算法永远无法计算的“意外”。
比起“惊喜”更直击灵魂的无疑是“缺憾”，南京站也许就是“缺憾”的具象化。那场演唱会一开始，我还没发觉有什么不对劲的地方，依依唱得一如既往的好。但一开口讲话，鼻音就显现出来了，甚至可以说尤为明显。我开始担心她的状态。事实证明，我的担心是对的，到结尾的时候，几乎是失声了———只有微弱的气息支撑着。《往事只能回味+天涯歌女》是南京场的限定曲目，也是倒数第二首歌了。重感冒的嗓子发出磨砂气混声，多了一丝破碎感，但仿佛冥冥之中一切自有天意，这种“无处话凄凉”，反而将我们带回了苦命歌伶的时代。一曲终，只道是“往事只能回味”，却不忍回味。这一场演出也不禁让我回想起了她在《中国好声音》舞台上唱的那首《给电影人的情书》。同样的重感冒，同样的泣不成声，同样的感性与真诚。也许，正如李健老师所言：“《给电影人的情书》也许需要这样一个演绎，因为里面有很多破碎的梦、遗憾的梦。”太完美的也许早就太乏味，有了裂缝，阳光才能照射进来。散场时我们都哭得一塌糊涂，也许是想到“我算不算你的遗憾”，也许是明白“爱是无法拥有的奇观”，也许只是因为我们都知道，你给的爱，值得我们爱。
也许的也许，我们爱的是一种感觉，一起肆无忌惮，一起热泪盈眶，一种怅然若失。我们多久没有放肆地笑，大声地哭；我们多久没有对陌生人毫无戒备，在邻座递来一颗喉糖时笑着接过，转身撕开包装放入口中，又开始下一轮激动；我们又多久没有完全沉浸在一个场景中，不被碎片化的信息裹挟，被带着向左又向右……幸好我们有演唱会，在这里，感官被无限放大，情绪被无条件包容，我们又可以不顾周遭的声音，尽情释放，尽量释怀。
“演唱会就像是连接现实和梦境的乌托邦。”美好离奇荒诞，但它来过，便已经赋予生活以意义。