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武汉外国语学校初中部 - 《小荷》

写 生

作者: 胡惜梅    
2018-01-15     浏览(149)     (0)

       绘画是学生与生俱来的一种本能,拿起笔就会涂涂画画,虽然不成形但却能看出其中孩子对生活的认知,对于表现的渴望。这些都是未经雕琢的,最原始的表现,充分地说明了学生对已知世界有探索表现的愿望。然而随着学习的深入,我发现,在创作课中大家想的很好,可是一到了要画的时候,就开始摸着脑袋不知道怎么下笔了。还有的学生画的都是很简单的图形。其实学生并没有具备很多生活经验,面对过高的要求甚至产生了自卑的情绪,所以我认为,适当的进行引导,让学生进行写生画的练习正是提高学生艺术创作能力的重要途径和根本方法。

写生在中、小学美术教学起着重要作用,它是直接面对对象进行描绘的一种绘画方法是获得造型基础的一种教学方法,还是发展学生视觉写实表现能力的重要教学手段。它不但有着培养学生写生造型的基本方法和基础能力的教育作用,对发展学生感觉器官,训练和培养学生的注意、观察、思维、记忆等心理品质,发展学生的智能更有突出重要的教育作用。更可以激发学生的兴趣,开拓视野,增长知识,在潜移默化的教育过程中,提高学生的人文素养。学生可以通过课堂上细致入微的观察、分析、理解、概括,慢慢去认识美、感受美、表现美和评价美,这些独特体会经过多次强化,并反复去粗存精,就会成为个人绘画风格面貌确立的起点。

  古人说:“师法自然 ”,自然即老师。作为写实性描绘对象,就是在“师法自然”。我认为,就初中生而言,写生课需要解决两个难点,一个是观察的方法,还有一个就是线条的表现力。而这两个方面是学习绘画者在学习过程中需要很长时间去慢慢领悟和慢慢体验的,绝对不是一节课两节课能解决的难点。

    面对写生,上课刚开始,面对已经很熟悉的鞋子,我很欣喜地看到不少学生有很强烈的学习兴趣,有的同学很主动的一人各脱去一只鞋子,按照自己熟悉的角度摆放起来,拿起画纸,急不可耐跃跃欲试的画起来。可也有不少学生畏畏缩缩,不敢动笔,说不会画。我知道,这些学生不是不会画,其实是学生眼睛不会观察,更看不到整体之间的区别与联系,看不出局部的细微变化与互动。于是在起草构图,勾画轮廓阶段,即构图阶段时, 我让所有学生先放下画笔,尊重实际,静心注意观察对象。我告诉学生,观察不外乎整体对比:大和小的区别、高和矮的区别、平和斜的区别、黑和白的区别、硬与软的区别等等,找出相互的差别就是整体对比。我告诉学生,没有整体对比的观察方法,局

解到的。

      ②线的取舍提炼 。

         写生训练中,基本形确定之后,对于线的处理应注意以下几点:鞋子本身有很多装饰图案或者装饰线条,学生通常为了表现绘画的认真,常常把鞋面上的所有图案一丝不苟的完成,结果会出现主次不分,喧宾夺主的效果。这个时候我会及时阻止学生,提出留白的创作效果,要求学生对比两张处理过的图片效果,这样的结果一目了然了。这就是取舍的好处。学生自然也就慢慢在比对的观察中慢慢理会到少即是多的特点了。

         ③线的对比。

        在写生中,通过对比发现物体形体比例、透视关系的正确与否。小细节的修理要多用细利的铅笔去刻画。线条走向顺着物体转折的方向。而写生中强调在形体比例、动态、透视等几方面准确的前提下,利用和强调线的对比,通常有以下几种对比手法:

      1,线的曲直对比,线的浓淡对比 。

      2,线的虚实对比,线的长短对比 。

      3,线的疏密对比、线的粗细对比。                         

     当然,我在具体的讲解过程中,也会特别强调,有熟练的技术,还要有一定的艺术修养,单线是可以反复锤炼的,线条一多组合形式就千变万化,切不可用一道方程式解所有的题,没有什么非得这样画。

      最后要说说评价。要用“比例”、“透视”、“结构”还有“线条”这些术语来评价作品。在评价学生写生作品时,应从实际出发。一要看是否抓住了事物的本质特征;二是看这些画是否真实反映了学生的内心感受和个性特点;三是看线条的运用是否大胆、肯定,富有美感;四是对作品中所体现出来的“稚拙味”,“原始味”应以鼓励为主,不能简单地以“象”与“不象”来评价;五是要从正面进行评价,要多交流,一起欣赏他们的作品,让学生知道自己作品的可取之处,以提高他们作画的兴趣。

写生是实物、表现、想象、记忆、创造、加工、情感的渗入等多方面的融合 。课堂上采取灵活且有趣的教学方法,反复训练学生巩固与理解写生的基本技能和理论知识。确立整体观念,概括处理好画面的主次关系,前后关系、虚实关系、空间关系等,就是主观和客观的统一。 其教学过程是感性——理性——再感性——再理性的发展过程。

   我们常说“艺术创作的源泉是生活”,只有对生活进行深刻的观察、了解和体验,才会有艺术的感悟。写生就是直接以实物为对象进行描绘的作画方法。它是初学者和画家锻炼绘画表现技法和搜集创作素材的重要手段之一。在大量的训练中掌握知识,运用知识,培养学生观察自然、体验生活,从而提高学生对美的感受能力、欣赏能力和评价能力,使学生能够感受自然的美,从生活中捕捉到美,产生对美的表现欲望,以达到创造美的目标。通过写生观察发现理论知识,在作画中运用理论知识和检查验证理论知识的心理自修能力,引导学生在学习过程中自觉的进行思考和选择,发展学生的智能,丰富学生的审美感情